Ресей суретшілерінің суреттері 1883 жылдың

Ресей суретшілерінің суреттері 1882 жылдың

Ресей суретшілерінің суреттері 1881 жылдың

Коровин Константин Алексеевич (1861-1939), Мәскеу – Париж

Коровин Константин, художник

Константин Алексеевич Коровин кім?

Коровин К. А. Терраса. Вечер на даче. 1901.
Коровин К.. ЖӘНЕ. Террас. Дачадағы кеш. 1901.

Коровин Константин Алексеевич – Орыс суретшісі, Мәскеу императорлық театрларының декоры, тәрбиеші, сонымен қатар мемуарлық прозаның авторы. Wanderers өнерінің танымал шыңында, олардың кескіндемедегі шынайылық пен білімге деген ұмтылысымен, Коровин өз жолымен жүруді таңдады, дамып келе жатқан стиль, Франциядағы импрессионизм деп аталды.

1. Туған жылы мен жері. Шығу

Коровин Константин Алексеевич (1861-1939), Москва - Париж
Сергей Алексеевич Коровин, Константин Алексеевичтің ағасы. Сонымен қатар суретші.

Константин Алексеевич Коровин дүниеге келді 5 Желтоқсан (23 Қараша) 1961 Мәскеуде болған жылдар. Оның ата-бабасы ауқатты адамдар болған: атасы, Коровин Михаил Емельянович, 1-гильдия саудагері, Ямский кабинасының иесі ұлы Алексейге айтарлықтай байлық қалдырды. Суретшінің анасы, Аполлинария Волкова, асыл ортадан шыққан және білімді әйел болған, озық көзқарастарды өткізді.

“Менің үлкен атам, Емельян Васильевич, Владимир губерниясынан болды, Покров ауданы, Данилова ауылы, Владимирский трактатында тұрған. Ол кезде теміржолдар болған емес, және бұл шаруалар бапкер болды. «Ямщина айдаған» деген болатын, және олар крепостной емес еді.”
Автобиографиялық қолжазбалар. Константин Коровин еске алады. Менің өмірім.

Ресейде теміржолдардың көбеюімен Ямская извоз сұранысқа ие бола алмады, және Коровиндер отбасының қаржылық жағдайы қатты шайқалды. Әл-ауқаттың өзгеруі болашақ суретшінің жас кезінде болды, қандай, дегенмен, естеліктерге қарағанда, қаланың күйбең тірлігі мен атасының үйінің сән-салтанатынан бас тартуға дайын және өз еркімен дайын болды, қарапайым адамдардың арасында өмір сүру үшін, табиғатқа жақын. Табиғат оны баурап алды.

бірақ, қатаң өмір салтының күйреуі Коровиндер отбасына үлкен әсер етті. Алексей Михайлович әкесінің үйін балғаға сатып, отбасымен қарапайым үйге көшуге мәжбүр болды.. Ол зауыт есепшісі болып жұмысқа орналасты, бірақ көп ұзамай қатты меланхолия күйіне түсті және, депрессияны жеңе алмау, өз-өзіне қол жұмсады.

2. Білім

Коровин К. А., Речка в Меньшове. 1885
Коровин К.. ЖӘНЕ., Меньшовтағы өзен. 1885

Коровин туралы естеліктер бойынша, оның алғашқы ұстазы белгілі бір Афанасевич болды, ата-аналары баласына оның жасына қажетті білімді үйрету үшін шақырған. Мұғалімнің шамалы таланты болып шықты, басқаларына, сенімсіз адам, көп ұзамай коровиндер оның қызметінен бас тартуға мәжбүр болды. Соған қарамастан Константин көп нәрсені оқып, өздігінен сурет салды., анаға деген құштарлықты белсенді түрде көтермелеу.
Коровиндер отбасының қирағанына және басқа қиындықтарына қарамастан, Костя қартайды 13 жылдар қабылдау емтихандарын тапсырады және Мәскеу сәулет мектебіне түседі, мүсін және кескіндеме. Ол сәулет бөліміне қабылданды, ол екі жылдан кейін ойланбастан қалдырды, кескіндеме сабағына артықшылық беру. Оның жаңа жерде тәлімгері А.. TO. Саврасов.
Мектепте ол сондай көрнекті суретшілердің басшылығымен оқыды., Перов В. ретінде, Поленов В.. Д., Сорокин Е.. КІМДЕН., және осы кезеңде ол өзін шығармашылыққа деген көзқарасы бар перспективалы суретші ретінде танытты.
Мектептегі оқуын аяқтағаннан кейін Коровин Санкт-Петербург өнер академиясына түседі, бірақ көп ұзамай оны тастап кетеді, көңілі қалған, оқыту әдістемесінде, сол жылдары академияда билік еткен.

3. Дебют

Коровин К. А., Хористка. 1883.
Коровин К.. ЖӘНЕ., Хористер. 1883.

Коровин өзін мәдени қоғамда жариялады “Хористер портреті” (1880-болып табылады). Оның дебюті де назардан тыс қалмады, өйткені. ол таңдаған түс схемасы, кескіндеменің техникасы мен дизайны сол кездегі әдеттегі кескіндеме техникасынан мүлдем өзгеше болды. Қарамастан, негізінен, олардың жұмыстарына жағымсыз шолулар, сурет салуда Коровин өзіне адал болып қалды.
Төрт жылдан кейін “Хористер” Коровин Парижде болады және оны анықтайды, ол қолданатын стиль бұл жерде өте танымал және тіпті аты бар – импрессионизм, оның мәні суретшінің сол сәттегі әсерін кенепте бейнелеу болды. Сонымен, Коровин Ресейдегі тұтас бағыттың жаңашылына айналды, оның Еуропада пайда болуы туралы білмеу.

“Дәмді бояудың қалауы болмауы керек. Реңктердің дәл үйлесімі болуы керек және сезім мен құмарлықтан жұмыс істейді. Әсер мен сезімнің жиынтығы еріксіз түрде білдірілуі керек.”. Коровин К.. ЖӘНЕ.

Коровин К. А., Париж.
Коровин К.. ЖӘНЕ., Париж.

Коровин Парижге бірнеше рет барған және мұнда ол ең жақсы жұмыстар жасады, ескі қалаға арналған. Темпераментті, жарқын, түрлі-түсті парис – сондықтан оның “киіз” Коровин.

4. Савва Мамонтов. Солтүстікке қарай жүріңіз

абрамцевский кружок
“Абрамцево үйірмесі”

Савва Мамонтов табысты кәсіпкер болған емес, табиғатынан суретші қаншалықты. Ол өзінің шығармашылық идеяларын жүзеге асыруға мүмкіндік алды, суретшілер мен суретшілерді ынтымақтастыққа тарту. Түбегейлі жаңа, Мамонтовтың тәуекелді және батыл жобасы Ресейдегі алғашқы жеке опера театрының ашылуы болды. Әр алдағы спектакльдің сыртқы компоненті (әшекейлер, костюмдер) бейнеленген, Мамонтовтың бастамасымен, сол кездегі ең талантты суретшілер: IN. Поленновым, IN. Васнецов, ал кейінірек мен. Левитан және Қ. Сиырлар, Серов, В.. оларды. Врубель.

Константин Коровин көпшіл адам болды, тірі, ашық көңіл, және ол өмірді сүйетін және эстет Савва Мамонтовпен тез тіл табысып кетті. Олардың ынтымақтастығы тек театрдағы жұмыспен шектелмеген., көп ұзамай Константин Алексеевич Абрамцеводағы Мамонтов үйінің мүшесі болды, сол кезде Мәскеудің барлық мәдени және шығармашылық элитасы жиналды. Сонымен, шығармашылық тұлғалардың ұжымының бір түрі, мүсінші, суретшілер, музыканттар, сахна артында қалыптасты “Абрамцево үйірмесі”.

IN 1894 Савва Иванович Мамонтов Ресейдің солтүстігінде жұмыс сапарымен болды және келгеннен кейін суретшілер Константин Коровин мен Валентин Серовты келесі сапарға шығуға көндірді. Олар Архангельск губерниясына - Ақ теңіз және Кола түбегі бойына жетуге мәжбүр болды, әрі қарай Швеция мен Норвегияға жалғасады.
Қысқаша, ұстамдылық, Ресейдің Солтүстігіндегі табиғаттың жетіспеушілігі – мұның бәрі суретшілерге өшпес әсер қалдырды. Савва Иванович дұрыс айтты, менің солтүстікке алғашқы сапарымда әйеліме жазған хатымдағы оймен бөлісу, Коровин «қуанышпен жылайтын еді, осы жеңіл керемет тондарға қарап, осы берендейлерде. Француз тондарын іздеу қандай қорқынышты қателік, мұнда соншалықты сүйкімді болғанда «.

К.Коровин “Север”
Коровин «Солтүстік»

IN 1896 Мамонтов Коровинге Нижний Новгород жәрмеңкесінде ресейлік солтүстік тақырыбында павильон жобалауды тапсырды. Алдағы жұмыс үшін эскиздерді шабыттандыру және эскиздеу, Савва Иванович қайтадан солтүстікке саяхат жасау үшін Константин Алексеевичті жабдықтады – Мурманға.
Көрмелердің дизайны Коровиннің өмірінде аяқталған жоқ.. IN 1900 Париждегі бүкіләлемдік жәрмеңкеде суретшіге орыс бөлімінің дизайны сеніп тапсырылады. Атқарған жұмысы үшін Коровин көптеген марапаттарға ие болды, соның ішінде Құрмет Легионы орденімен марапатталды.

Коровин К. А., Поморы
Коровин К.. ЖӘНЕ., Поморс

Мамонтов Коровин жеке театрымен ынтымақтастық тоқталды 1900 жылы. Савва Иванович мемлекет қаржысын жымқырды деген айыппен қамауға алынғаннан кейін. Театр оның, және бұрын үшінші тараптың қаржылық қолдауына мұқтаж, өзімді аянышты күйде таптым. Отбасы адамына, Коровин түрі, қаржылық әл-ауқатқа қауіп төндіру қолда болған жоқ, және ол Императорлық театрлардың менеджері Б-ның сендіруіне көнді. Теляковский елдің басты театрларының декоры болу.
C 1901 Коровин Мәскеудегі кескіндеме мектебінде сабақ бере бастайды, мүсін және сәулет өнері, ол бір кездері оқыған жерде.

К.Коровин “Зима в Лапландии”
К.Коровин «Лапландиядағы қыс»

4. Мазасыз заманда

20-Ресейде ХХ ғасыр үлкен өзгерістерден басталды, дегенмен, суретші Коровин Константин Алексеевич әлі де жемісті жұмыс істейді. Ол мұғалім ретінде сұранысқа ие, декор ретінде, суретші ретінде. КІМДЕН 1910 Коровин Қырымға жиі барады және, соңында, оның оңтүстік жағалауынан орын таңдады, үй салу үшін сол жерге апарылды.
Дейін 1917 жылдың “Сәлеметсіз бе” – суретші Гурзуфтағы вилланы атады – Константин Алексеевичке арналған билік орны. Мұнда ол паналап, жеке өміріндегі қиыншылықтардан арылды., жақын достарынан айырылу қайғысынан, ұлдың ауруы. Мұнда ол көптеген тамаша туындылар жазды.

Бірінші дүниежүзілік соғыстың қорқынышты кезеңі Коровин өз Отанымен бірге болды. Ол Ресей армиясының штабымен белсенді жұмыс істеді, әскердің камуфляжын жақсарту мәселелерін шешуге көмектесу.
1917 жыл Коровиннің өмірін толығымен өзгертті. Охотинодағы саяжайды жаңа үкімет тартып алды, Гурзуфтағы вилла кеңес азаматтарының демалыс орнына айналды, елордадағы пәтер “қоюландырылған”. Үлкен театрдағы басшылық өзгерді, олар жаңа суретшілерді тартты, және Коровин жұмыссыз болды.

IN 1923 Константин Коровин отбасымен Парижге қоныс аударды. Мұнда жұмыс аз болды, суретші ақшаға зәру болды, науқас әйелі мен мүгедек ұлын асырау. Оның үстіне көру проблемалары басталды.. Алайда, Константин Алексеевич үмітсіздікке бой алдыруға жол бермейді. Ол өзінің естеліктерін жаза бастайды. Тағы да, енді қағаз парағында, сол Костенка Коровин пайда болады, шебер әңгімеші, компанияның жалғыздығы, және бір кездері көрген және сезінген әсерімен бөліседі. Ақыр соңында, Париждің эмиграциялық басылымдарында, одан да көп 400 әңгімелері Коровин.

5. Жеке өмір. Күтім

Анна Фидлер, супруга Коровина К.
Анна Фидлер, Коровиннің әйелі К..

Коровиннің жеке өмірінде бәрі қарапайым болған жоқ. Ол Фидлер Анна Яковлевнамен ресми түрде некеге тұрған, жеке опералық хор қызы С. Мамонтова. Ерлі-зайыптылардың бірінші ұлы қайтыс болды, бірақ біраз уақыттан кейін Анна тағы бір ұл туды, оның аты Алексей болды.
Ресми емес, Коровиннің басқа әйелі болған – Комаровская Надежда Ивановна, драмалық актриса. Ол суретші туралы естеліктер кітабын жазды “Константин Коровина туралы”.

Коровиннің ұлы Алексеймен үлкен қайғылы оқиға болды. Жауапсыз махаббаттың салдарынан ол өзін трамвайдың астына тастап, жарақат алғаннан кейін аяғынан айырылды. Шығармашылық адам, тұрақсыз, ол әкесі сияқты суретші болды, ол мезгіл-мезгіл депрессиямен ауыратын (дегенмен, атасы сияқты, ағай сияқты, Константин Алексеевичтің ағасы, Сергей Алексеевич, сонымен қатар суретші). IN 1950 бір жыл көктердің келесі ағынына төтеп бере алмады, Алексей өзіне қол жұмсады.

Алексей Коровин, сын К. А. Коровина
Алексей Коровин, ұлы Қ. ЖӘНЕ. Коровин

Сырттай көңілді, кең және ашық адам, Коровин өмірінің соңында қорқынышты жалғыздық сезімін бастан кешірді, үйден алыс болу, әдеттегі өмір салтынан айырылған, сүйікті достар шеңбері. Рухтың күші оны қалдырған жоқ, отбасы үшін жауапкершілікті қатаң ұстады және өмір сүруге деген ықыласқа күмән келтірмеді.
IN 1939 жыл Еуропаға соғыс келді. 11 Қыркүйек айында әуе шабуылы кезінде Константин Коровиннің жүрегі тұра алмады. Ресейлік суретші Париж көшесінде қайтыс болды. Ол болды 77 жаста.
Қазір Коровиннің қабірі Сен-Женевье-дес-Бойдағы православтық зиратта..

“Адам! Егер сіз үнсіз болсаңыз, сонда сіз барлық жолдармен сотталасыз. Егер сіз сөйлейтін болсаңыз, шындық болғанымен, сонда сіздің айналаңыздағы адамдардың төрттен бірі сізді қызғанатын болады, яғни, білдіреді, ұрсады; төрттен бір бөлігін нені және қай жерде ұрлау керек деп ұрсады; төрттен бірі келіспейді, өйткені, ол не көрсеткісі келеді?, қандай пікір бар; төрттен бірі түсінбейді, бұл да келіспейді және сіз туралы бос әңгімелер айтады. Қорытынды - адам!” Коровин К.. ЖӘНЕ.

Ресей суретшілерінің суреттері 1880 жылдың

Ресей суретшілерінің суреттері 1887 жылдың

Якунчикова Мария Васильевна (1870-1902), Висбаден – Шен Бугери

Якунчикова Мария Васильевна (1870-1902), Висбаден - Шен-Бужери

1. Мария Якунчикова кім

Якунчикова Мария Васильевна (Вебер үйленді) – Ресейдің ақырғы суретшісі 19 ғасыр. Ресейлік өнерде ол символизм мен қазіргі заманға алғашқылардың бірі болып бет бұрды.. Ол графика және қолданбалы өнермен айналысты (соның ішінде, ол өрнекті ағашқа жағудың, содан кейін бояу қабатын жағудың техникасын жасады), Якунчикова түстерді ою техникасын кәсіби деңгейде меңгерген.

Якунчикова М.В., Непоправимое (1893-1895 г.создания), линогравюра
Якунчикова М.В., Түзетілмейтін (1893-1895 құрылған жылы), линогравюра
Якунчикова Мария Васильевна (1870-1902), Висбаден - Шен-Бужери
Якунчикова М. AT., Медонда қаңтар дымқыл болды, 1898 р. Ағаш пен майды жағу.
Якунчикова Мария Васильевна (1870-1902), Висбаден - Шен-Бужери
Якунчикова М. IN. (1893-1895 р. құру), қағаз, түсті ою.

2. Туған жылы мен жері. Шығу

Мария Васильевна дүниеге келді 19 қаңтар 1870 жылдар Мәскеудегі бай өнеркәсіпшінің отбасында – Василий Иванович Якунчиков. Мәриямның анасы, Зинаида Николаевна, Мамонтовтардың бай көпес әулетіне жататын, өнер патронатымен танымал және оны жақсы біледі. Зинаида Николаевнаның өзі фортепианода тамаша ойнады, және оның үйінде музыкалық концерттер ұйымдастырды.

3. Білім

Якунчиковтар отбасында білімге көп көңіл бөлінді, Осыған байланысты Мария негізгі жұмыстардан басқа музыка және кескіндеме сабақтарын алды. Егер музыканы денсаулығына байланысты қалдыру керек болса, содан кейін сурет салу оның өмірлік жұмысы болды.

Мария сурет пен сурет салуды бала кезінен оқыды, және оның мұғалімдері әрқашан кәсіби суретшілер болған. IN 15 жаста (1885 жыл) Якунчикова ерікті ретінде Мәскеудегі кескіндеме мектебіне бара бастады, мүсін және сәулет өнері. Ол сонымен қатар өз дағдыларын шыңдады, суретші Василий Поленовтың сурет кештеріне қатысу, қандай, Айтпақшы, оның үлкен әпкесінің күйеуі болды.

Якунчикова Мария Васильевна (1870-1902), Висбаден - Шен-Бужери
Жұмыс “Патша тұтқындарға барады” жазылған Якунчикова Мария в 1886 жылы.

Якунчикова одан әрі өнер білімін Парижде алды, ол 19 жасында дәрігерлердің талап етуімен кетті, оған диагноз қойылған туберкулезге байланысты климатты өзгертуді ұсынды. Мария әйгілі Джулиан академиясында төрт жыл оқыды, Уильям-Адольф Бугро мен Тони Роберт-Флердің шеберханасында жұмыс істейді. Қалған өмірінде ол туған жеріне тек жазда келген.. Мұнда, Абрамцево жылжымайтын мүлігі (Савва Мамонтовтың Абрамцево үйірмесі) және Введенское, Якунчикованың шығармашылық және жемісті жұмысының сүйікті орындары болды.

IN 1891 Марияның талантын алғаш рет П.М.Третьяков бағалады., өз коллекциясы үшін «Звенигород маңындағы Саввино-Сторожевский монастырының қоңырау мұнарасынан» картинасын сатып алды..

Якунчикова М. В., «С колокольни Саввино-Сторожевского монастыря близ Звенигорода».
Якунчикова М. AT., «Звенигород маңындағы Саввино-Сторожевский монастырының қоңырау мұнарасынан».

4. Мэридің Еуропадағы шығармашылық өмірі

Парижге орналасты, Якунчикова жергілікті музейлерге және сурет көрмелеріне үлкен қызығушылықпен қатысады. Ол өнер тақырыбында көп оқиды және оның адамдар өміріндегі маңыздылығын өзі үшін дәлелдеуге тырысады., көркем ортадағы өзгерістерге қатысты өз позицияңызды шешіңіз. Оны декаденттілік пен символизм қызықтырады..

Джулиан Мария Академияны тастап кетті 1892 жылы, Мен түсінген кезде, ол жерде оқитын басқа ешнәрсе жоқ екенін. Сол жылы ол өзінің жеке шеберханасын ашты., оны суретші Мария Якунчикованың өміріндегі шығармашылық белсенді онжылдық жалғастырды.

Якунчикова М. За этюдом. 1898-1890 гг.
Якунчикова М. Эскиздің артында. 1898-1890 yy.

Мұнда 1892 Мария ою-өрнек жасау бойынша сабақ алады (басылған графиканың түрі, металл ою, гравюралық басып шығару технологиясына негізделген) және бұл мәселеде айтарлықтай жетістіктерге жетуде. Бірте-бірте ол өз жұмысында өзін дамытады, танылатын, сол кездегі танымал заманауи стиль.

IN 1894 Якунчикова Марс салонының салонының көрмесіне суретімен қатысады “Интимдік әлемнің көрінісі”.

Якунчикова М., "Отражение интимного мира", 1894 год
Якунчикова М., “Интимдік әлемнің көрінісі”, 1894 жыл

IN 1895 Мария Якунчикова ағашты жағуды жақсы көреді, содан кейін бояулармен сурет салады. Осы техниканы қолдана отырып, бірнеше панельдер жасайды, белгілі бір арнайы пирсингтік қабылдауымен сипатталады. Төмендегі суреттен өзіңіз қараңыз.

Якунчикова М., Весна наступает. Две дороги. 1895 год
Якунчикова М., Көктем келе жатыр. Екі жол. 1895 жыл

Күйдірілген панельдер “Терезе” және “Ескек” ішінде 1897 Якунчикова Марс салонының кезекті көрмесіне ұсынады. Сол жылы ол кітаптар дизайнын игере бастайды..
Якунчикова-Вебер М. В., Окно. 1896 год. Панно, выжигание по дереву, масло
Якунчикова М. AT., Терезе. 1896 жыл. Панель, Ағаш күйдіру, май
Якунчикова М. В., Весло. 1896 год. Панно, выжигание по дереву, масло
Якунчикова М. AT., Ескек. 1896 жыл. Панель, Ағаш күйдіру, май

Жалпы, 1897 жыл Якунчикова үшін өте жемісті болды. Сол кезде ол ең жақсы туындыларды жасады.: “Шам. Аса көп”, “Қақпақтар”, “Ескі манордағы шіркеу. Черемушки Мәскеу маңында”.

Якунчикова М. В., Свеча. Задувает. 1897 год
Якунчикова М. AT., Шам. Аса көп. 1897 жыл
Якунчикова М.В., Чехлы. 1897 год
Якунчикова М.В., Қақпақтар. 1897 жыл
Якунчикова М. В., "Церковь в старой усадьбе. Черемушки близ Москвы"
Якунчикова М. AT., “Ескі манордағы шіркеу. Черемушки Мәскеу маңында”.

IN 1898 Сергей Диагилев Мұқабаны безендіруге тілек білдіріп, Якунчиковаға жүгінеді “Өнер әлемі” оның эскиздері, рухы жағынан заманауи стильге жақын, қандай, шын мәнінде, осы журналдың авторлары белсенді және “жоғарылатылды” Ресейде, жаңа сияқты, әлемдік өнердегі прогрессивті тенденция.

IN 1900 жыл Парижде өтті Дүниежүзілік өнер және өнеркәсіп көрмесі. Якунчикова бұл айтулы оқиғадан қалыс қалмай, Ресей павильонының қолөнер бөлімін жобалауға қатысты, сонымен қатар оның туындыларын сол жерде қойды: аппликациялық элементтері бар үлкен кестелі панель “Қыз бен Гоблин”. Алайда Якунчикованың тағы бір көрме ұсынысы күміс медальға ие болды. – халық ойыншықтарына арналған сөре-орындық, оның эскиздері бойынша жасалған.

Панно Якунчиковой М."Девочка и Леший".
М.Якунчикованың панелі”Қыз бен Гоблин”.
Якунчикова Мария Васильевна (1870-1902), Висбаден - Шен-Бужери
М. Якунчикова жұмыс үшін.

4. Жункчикова және Поленова. Тауыс.

IN 1897 Парижде Якунчиковаға суретші келеді Елена Поленова, ол қайтыс болғанға дейін (1898 ж.) оның жақын санаулы достарының бірі болды. Поленова белгілі бір дәрежеде Марияның шығармашылық әлеуетінің одан әрі дамуына әсер етті.. Оның арқасында Мария фольклорлық мотивтерге қызығушылық танытты., сонымен қатар сәндік-қолданбалы өнер.
Сондай-ақ, Netta Peacock туралы айту керек, прогрессивті көзқарастардың ағылшын әйелі, Якунчикова мен Поленова онымен өте тату болды. Нетта суретші болған емес, бірақ белсенді қоғам қайраткері болды, әйелдердің құқықтарын және жалпы барлық езілгендерді қорғауды жақтады.
Парижде танымал емес ресейлік суретшілермен Павлинмен танысу - бұл жаңалық болды және оның жігерлі табиғаты бүкіл Еуропа әлемімен бөлісу үшін қажет болды.. Сондай-ақ, ол француз тілінде келісім жасады, Неміс және ағылшын журналдарының басылымы, Якунчикова мен Поленованың қызметіне арналған.

Нетта Пикок
Торлы тауыс

Поленова Елена Дмитриевна Тауыс «Мәскеу суретшілерінің шағын тобының бағыттаушы және ағартушылық рухы» деп сипаттады, назарларын сәндік өнерге сәтті аударған, сондықтан олар қозғалыс жасады, ең ықтимал, барған сайын салмақ жинайды және ерте ме, кеш пе өз әсерін өз елінің шегінен тыс кеңейтуі керек », не, шын мәнінде, және Дүниежүзілік көрмеден кейін болды 1900 жылдың, Еуропа кенеттен кезде “ашылды” Ресей мен үшін, содан кейін бірнеше ондаған жылдар бойы бәрі “орыс” ол жерде өте танымал болды.
Якунчикова Тауыс Англияда кеңінен жарияланды және барлық тәсілдермен ресейлік суретшінің оюларын сатуға ықпал етті. Бірақ Пикон Поленованы өнердегі жаңа бағыттың локомотиві деп таныды..
бірақ, Елена Дмитриевнаның бірінші қайтыс болуы, содан кейін Мария Васильевна, Netta Peacock-тың ресейлік суретшілерді танымал ету жобасын дамытуға нүкте қойды.

5. Жеке өмір. Якунчикованың қайтыс болуы

Мария Якунчикова в Введенском.
Мария Якунчикова Введенскийде.

Бұл жемісті 1897 Мария Васильевна Сорбонна медициналық факультетінің студенті Лев Вебердің әйелі болды. Бір жылдан кейін олардың ұлы Степан дүниеге келеді. Өте кішкентай, оған дәл осындай ауру диагнозы қойылған, ана ретінде – туберкулез (саусақ). Бала құтқарылды, дегенмен, Мэридің күші тәжірибе мен шиеленістен әлсірейді. Екінші ұл туылғаннан кейін – Жақып – Якунчикованың ауруы асқынып барады.
Отағасы шұғыл түрде әйелі мен балаларын Швейцарияға жеткізеді, сол жерде олар Чен-Бурджериге қоныстанды. Бірақ Мэридің күндері аяқталды: ол қайтыс болды 14 Желтоқсан 1902 р. Ол болды 32 жылдың.

Якунчикова Мария Васильевна (1870-1902), Висбаден - Шен-Бужери

Ресей суретшілерінің суреттері 1899 жылдың

Ресей суретшілерінің суреттері 1896 жылдың

Ресей суретшілерінің суреттері 1894 жылдың