Voloshin Maximilian (1877-1932), Kijów-Koktebel

Волошин Максимилиан
MAMA. Волошин. Paryż. 1905 rok
1. Pochodzenie

Voloshin Maximilian urodził się w Kijowie 16 Może 1877 w rodzinie Aleksandra Maksimowicza Kirienko-Voloshina, prawnik z zawodu. Matka Maxa – Elena Ottobaldovna, z domu Glaser, była kobietą o silnej woli i niezwykłej. Małżeństwo małżonków nie trwało długo, aw przyszłości Elena Ottobaldovna będzie prawie sama wychowywać syna.

Елена Оттобальдовна Кириенко-Волошина
Elena Ottobaldovna Kirienko-Voloshina
2. Edukacja Voloshina

Voloshin otrzymał podstawowe wykształcenie, nauka w domu z korepetytorem. Zajęcia skupiały się głównie na naukach humanistycznych. Następnie studiował, prawda, bez większego sukcesu w gimnazjach w Moskwie i Teodozji.
W 1893 matka przyszłego poety kupiła dom w Koktebel, gdzie przeprowadziła się ze swoim synem.

W 1897 rok, ulegając presji rodzicielskiej, Maximilian wstąpił na Wydział Prawa Uniwersytetu Moskiewskiego. Własna inicjatywa podjęcia studiów na Wydziale Historyczno-Filologicznym nie została zrealizowana.
W 1899 Voloshin został wyrzucony z uniwersytetu na rok za udział w "zamieszkach studenckich". Jednak po wyzdrowieniu jego studia nie wyszły., i wkrótce młody człowiek w końcu pożegnał się z alma mater, co mu się nie podobało..

3. Twórcze życie: poezja, tłumaczenia, obraz
Волошин Макс
1896 rok.

W 1890 roku pierwsze doświadczenie poetyckie Voloshina sięga. W 1895 rok, pierwsza publikacja jego pracy w zbiorze „Pamięci. DO. Vinogradov ”.

Od 1898, będąc jeszcze studentem, i dalej 1905 rr. Voloshin dużo podróżował („lata wędrówek”). Brak pieniędzy, często poruszał się pieszo, nocował w schroniskach, iw ten sposób zbadał szereg państw europejskich (Włochy, Szwajcaria, Niemcy, Francja, Grecja). Voloshin spędził półtora miesiąca w Azji Środkowej.

Okres od 1905 r. do 1912 roku poeta zadzwoni później „lata wędrówki”. W tym czasie będzie szukał znaczeń w buddyzmie., katolicyzm, zostanie porwany przez okultyzm, zostanie przyjęty w Paryżu jako mason. W 1914 roku zainteresuje go idee antropozofii.

Волошин Максимилиан

Bez długiego przebywania w jednym miejscu, Волошин, Niemniej jednak, był aktywnym uczestnikiem życia literackiego Rosji. W 1907 r. poeta osiadł w Koktebel, tam zaczął przygotowywać cykl „Cymeryjski zmierzch”. Tłumaczy poezję Paula Verlaine'a z francuskiego na rosyjski, Henri de Rainier, Jose Maria de Heredia, Stefana Malllarme, Emile Verharne i proza ​​Villiers de Lisle Adam, Pola Claudela, Paul de Saint-Victor.
W 1910 ukazał się pierwszy zbiór wierszy Wołoszina. Jednocześnie współpracuje z magazynem Symbolist „Libra” i acmeists „Apollo”, zyskuje coraz większą wiarygodność w środowisku pisarskim

Крымский пейзаж 1925., Волошин М.
Krymski krajobraz 1925

W styczniu 1913 rok w Galerii Trietiakowskiej został poddany aktowi wandalizmu obraz i. Przypnij „Iwan Groźny i jego syn Iwan”. Ten incydent wstrząsnął społeczeństwem. Voloshin również nie ustąpił. 13 W lutym przemawiał w Muzeum Politechnicznym z wykładem „O wartości artystycznej zranionego obrazu Repina”, którego istota była, że przyczyną agresywnego aktu wandala była forma i treść samego obrazu Repina. Wykład spotkał się z niejednoznacznym przyjęciem przez publiczność, publikacje Wołoszina przez pewien czas były bojkotowane przez wydawców.

Rok później, w 1914 sol., Opublikowano książkę z artykułami o kulturze Voloshina „Kreacje Liki”. W 1915 r. – wiersz-reakcja na wydarzenia militarne na świecie – „Płonący rok 1915” („W roku płonącego świata 1915”). Voloshin przedstawił swoje stanowisko antywojenne, pisząc list do ministra wojny, w którym odmówił służby w armii carskiej i udziału w „krwawej masakrze”.

Карадаг в облаках
Karadag w chmurach
Луна восходит
Księżyc wschodzi

W tych latach poeta zajmował się malarstwem akwarelowym.. Głównym tematem jego twórczości będzie pejzaż cymeryjski. Akwarele Voloshina, jak japońscy mistrzowie, podpisany wersami z jego własnych wierszy. Z wieloma obrazami brał udział w wystawach „Świat sztuki”.
Voloshin, któremu przypisuje się artystę „Cimmerian School of Painting”, wraz z Aivazovsky, Kuinji i in. Jego akwarele można znaleźć w Galerii Trietiakowskiej, a także w niektórych muzeach prowincjonalnych.

5. Cherubina de Gabriac. Гумилев, pojedynek

Cherubina de Gabriac – tajemnicza poetka, reprezentowana w rosyjskim społeczeństwie kulturalnym w r 1909 rok. 9 opinia publiczna nie podejrzewała od miesięcy, że to imię ukrywa nieznaną nauczycielkę Elizaveta Dmitrieva, i ta postać powstała dzięki lekkiej dłoni Maxa Voloshina, w tym czasie już znany poeta.

Черубина да Габриак, Дмитриева Е.
mi. Dmitrieva

Voloshin na początku spotkał Dmitrievę 1909 roku. Krótko przed tym Elizabeth, brzydka dziewczynka, ale niezaprzeczalnie utalentowany i interesujący na swój sposób, przyciągnął poetę N.. Gumilow. Zaczął się między nimi bardzo trudny związek., zakończył się letnią wycieczką do Koktebel, gdzie centrum przyciągania ludzi sztuki był wówczas dom Maxa Voloshina.

Voloshin był starszy od Dmitrieva o 10 lat, mądrzejszy i bardziej doświadczony. Ostatecznie, dziewczyna wolała go od Gumilowa. Odrzucony poeta opuścił Krym, Dmitrieva został do jesieni. Właśnie w tym okresie narodziła się piękna Cherubina de Gabriac., utalentowany młody poeta. 18-letni katolik, otrzymał ścisłe wykształcenie w klasztorze. Ojcowski hiszpański, Rosjanka przez matkę, pisze wiersze, którzy chcieliby publikować w magazynie „Apollo”, ale pod czujnym okiem ojca, rzekomo nie może komunikować się bezpośrednio z redaktorem magazynu Siergiejem Makowskim, i dlatego jest to możliwe tylko poprzez korespondencję.

Черубина, Дмитриева Е.
Dmitrieva w Koktebel

Dlaczego ta mistyfikacja była konieczna? Powodem jest – Brzydota Dmitrievy. Jest opinia, że Makovsky, Edytor magazynu „Apollo”, który przygotowywał się do publikacji nie bez udziału Voloshin, bycie estetą nie zgodziłoby się radzić sobie z pozornie nieatrakcyjnym wyglądem, nawet utalentowany, panienka. Nie pasowało to do arystokratycznej koncepcji magazynu..

Rysunek zakończył się sukcesem. Zaintrygowany wykwintnymi listami nieznajomego z trudnym losem, Makovsky został poważnie porwany przez poetę. Dmitrieva i Voloshin zrozumieli, że prędzej czy później konieczne będzie zakończenie tej gry, ponieważ. Podekscytowanie wokół Cherubin tylko wzrosło i dziewczyna nie będzie mogła długo pozostać bez twarzy.

Rozmowa z poetą-tłumaczem Johannem von Guntherem o prawdziwej twarzy, chowając się za maską Cherubiny, Dmitrieva oznaczał początek końca mistyfikacji. Jeden, z kolei, podzielił się informacjami z Michaiłem Kuźminem, a potem redaktor Makovsky dowiedział się o wszystkim, aż do ostatniego nie wierzył w to, że był grany.

Волошин Максимилиан (1877-1932), Киев-Коктебель
Gumilev N. i Voloshin M..

Dowiedziałem się o kiepskim żartie i. Гумилев. Kiedy zrzucono maski, publicznie rzucił Dmitrievę: „Byłaś moją kochanką, nie poślubiają takich ludzi ". Волошин, dowiadując się o zniewadze Elizabeth, także publicznie spoliczkował poetę, którego kiedyś obraziła dziewczyna. Wyznaczono pojedynek, obaj poeci byli zdrowi, ale ten paskudny epizod był oczerniany przez długi czas. Historia Cherubiny wymyślona przez Wołoszina i Dmitrijewę, zaczął od prostego żartu, zakończyło się skandalicznie i niezręcznie.

6. Po walce
Волошин Максимилиан в центре
Voloshin w centrum

Lata rewolucji i wojny domowej Wołoszyn zdecydował się pozostać w domu. Powiedział: „Kiedy matka jest chora, jej dzieci zostają z nią”. Pokonanie walki, walczył z całej siły „bezsensowne zniszczenie” pomniki, książki, ludzie. Więc, w 1918 r. jego troski uratowały posiadłość E.. I. Jung, gdzie przechowywano wiele dzieł sztuki, rzadka biblioteka.

Волошин Максимилиан (1877-1932), Киев-Коктебель

Latem 1919 Voloshin uratował generała N przed linczem Białej Gwardii. I. Marksa, wybitny naukowiec-paleograf, kompilator „Legendy Krymu”, który w przeszłości miał do czynienia z bolszewikami. W maju 1920 roku, kiedy konspiracyjny kongres bolszewicki został zdemaskowany przez biały kontrwywiad, zebranych w Koktebel, jeden z delegatów znalazł schronienie i ochronę w domu Wołoszina. Pod koniec lipca Maksymilian Aleksandrowicz pomógł uwolnić poetę O. mi. Mandelstam, aresztowany przez Białą Gwardię.

7. Voloshin o Krymie

Stosunek Wołoszina do Krymu, jako część państwa rosyjskiego, można zrozumieć od litery do A.. Petrova, scenariusz 10 Może 1918 roku: „Krym to za mała Rosja, i faktycznie, nie widziałem prawie nic oprócz zła z rosyjskiego podboju w ciągu ostatniego półtora wieku. Nie może być niezależny, ponieważ dostępnych jest więcej niż dwanaście narodowości, jego mieszkańców, a ponadto nie gniazd, iw warstwie, nie jest w stanie stworzyć żadnego państwa. Potrzebuje „zdobywcy”. Na Krymie, co do kraju, korzystne jest bezpośrednie połączenie z Niemcami w następnej epoce (a nie z Ukrainą i nie z Austrią). [… Pytanie psychologiczne jest znacznie trudniejsze., dla nas, Rosjan, połączona wszystkimi korzeniami jego duszy z Cymeria. Nasza fizyczno-ziemska ojczyzna jest teraz chirurgicznie oddzielona od ojczyzny duchowej Świętej Rosji)”.

дом М. Волошина в Крыму
dom M. Voloshin na Krymie
8. Życie osobiste

W 1906 Voloshin poślubił artystkę Sabashnikova Margarita (Amorek, Margory) Ten związek nie trwał długo, Sabashnikova opuściła Maxa dla poety Wiaczesława Iwanowa i jego żony Lidii, decydując się na założenie z nimi nowej rodziny.

Маргоря, Маргарита Сабашникова.
Margory, Margarita Sabashnikova.

W 1922 rok, kiedy na Krymie zaczął się głód, Wołoszyn zatrudnił ratownika medycznego z sąsiedniej wsi Zabolotskaya Marusya do opieki nad starszą matką. Więc, Marusia i pozostała w domu poety jako żona, kochanka jego domu.

Волошин Макс с супругой Марией Степановной
Voloshin Max z żoną Marią Stepanovną

Zmarł Max Voloshin 11 sierpień 1932 roku, miał tylko 55 lat. Pochowali go na wzgórzu Kuchuk-Yenishar, graniczący z Koktebel po lewej stronie, jak również Karadag ogranicza go w prawo. Marii Stepanovnie udało się uratować dom poety, bez łamania jego zasad – jego drzwi były nadal szeroko otwarte dla poetów, pisarzy, artystów, i po prostu wędrowcy.

Волошин Максимилиан (1877-1932), Киев-Коктебель
Волошин Максимилиан (1877-1932), Киев-Коктебель

Rosyjskie artystki 19-20 w. Część 1.


Znane rosyjskie artystki 19 – początek 20 wieki w porównaniu z mężczyznami trochę. Niektóre z nich są powszechnie znane, ale wiedzą o większości, przeważnie, koneserzy lub po prostu miłośnicy malarstwa.

1. Pollenova Elena
русские женщины-художницы
Elena Polenova, pierwsza rosyjska ilustratorka książek dla dzieci

Polenova Elena Dmitrievna, siostra rosyjskiego malarza Polenowa Wasilija Dmitrijewicza, autor słynnego obrazu „Moskiewski dziedziniec”. Artysta urodził się w listopadzie 1850 lat w Petersburgu. Niezwykle utalentowana kobieta. Impulsem do rozwoju jej umiejętności artystycznych było przybycie do Abramcewa, do posiadłości Savva Mamontov. Dokładnie o godz „Krąg Abramcewa” otoczona przez genialnych artystów tamtych czasów Elena Dmitrievna namalowała wiele krajobrazów. Pokazała się tam również jako projektantka kostiumów., w sumie, znany, Spektakle wystawiała Savva Ivanovich, do przygotowania którego zaangażował wszystkich swoich podopiecznych.
Pod wpływem Wasnetsowa Polenov lubi wszystko, co jest związane z narodem rosyjskim. Zbiera antyki, naprawia zabytkowe ozdoby na kartce papieru, które następnie zostaną umiejętnie wykorzystane w rzeźbieniu w drewnie. Meble zaprojektowane przez Elenę Dmitrievną cieszyły się dużym zainteresowaniem.

I może, Największym wkładem Polenovej w rozwój sztuki rosyjskiej była jej uwaga, co czytają rosyjskie dzieci, na jakich książkach się wychowali. To Elena Polenova jako pierwsza zajęła się ilustracją rosyjskich baśni ludowych. Wcześniej dzieci czytały dobrze ilustrowane bajki zagraniczne..

2. Bashkirtseva Maria
Русские женщины-художницы 19-20 в. Часть 1.

Bashkirtseva Maria Konstantinovna urodzony w 1858 rok w prowincji Połtawa, następnie część Imperium Rosyjskiego. Dziewczyna spędziła większość swojego krótkiego życia z matką i krewnymi we Francji.. Maria odcisnęła swoje piętno nie tylko w malarstwie, ale także w literaturze – sławny „Dziennik” przyniósł Bashkirtsevie szczególną popularność.

Башкирцева М. В студии. Мастерская Жюлиана, 1881
Bashkirtseva M. W studiu. Warsztat Juliana, 1881
3. Kruglikova Elizaveta
Нестеров М. Портрет Кругликовой Е. С., 1938 г.
Niestierow M.. Portret Kruglikovej E.. Z., 1938 r.

Elizaveta Sergeevna Kruglikova urodziła się w 1865 rok w Petersburgu. Po studiach jako wolontariusz w Moskiewskiej Szkole Malarstwa, rzeźba i architektura, Elizaveta Sergeevna wyjechała do Paryża, gdzie uczęszczała do prywatnej akademii sztuk pięknych. Kruglikova zyskała największą popularność jako wytrawiacz i mistrz sylwetki.

 Елизавета Кругликова. Автопортрет, 1910.
Elizaveta Kruglikova. Autoportret, 1910.
4. Junker-Kramskaya Sofia
Крамской И. Н. Портрет дочери.
Kramskoy I. N. Portret córki.

Yunker-Kramskaya Sofya Ivanovna urodziła się w r 1867 rok w rodzinie artysty Wędrowca I. N. Kramsky. Sofya Ivanovna dała się poznać jako znakomita portrecistka, nie oszczędziły jej jednak lata rewolucji. Władze zakwestionowały wiarygodność Kramskoja i artysta został zesłany na Syberię. Wiele dzieł Kramskoya zaginęło do tej pory z różnych powodów. .

Спящая, 1880-1890 гг.
Spanie, 1880-1890 rr.
5. Yakunchikova-Weber Maria
Русские женщины-художницы 19-20 в. Часть 1.
Yakunchikova-Weber M. W.

W r. Urodziła się Maria Vasilievna Yakunchikova 1870 rok w moskiewskiej rodzinie kupieckiej. Była krewną matki Z. I. Mamontova. Otoczony atmosferą kreatywności od dzieciństwa, Maria Vasilievna również nie mogła pomóc, ale dała się ponieść malarstwu. Jednak w 1888 roku u artysty zdiagnozowano gruźlicę, w 1902 odeszła, pozostawiając po sobie szereg wybitnych dzieł sztuki.

Русские женщины-художницы 19-20 в. Часть 1.
Aleja w Lasku Bulońskim”, olej na pokładzie
Страх. 1893-1895
Strach. 1893-1895
Русские женщины-художницы 19-20 в. Часть 1.