Леон Бакст- видный театральный художник, блестящий рисовальщик и великолепный живописец, представитель и, даже больше – визитная карточка, стиля модерн.
1. Год, место рождения Бакста. Отбасы
Настоящее имя Бакста – Лейб-Хаим Розенберг. Родился он 9 Мамыр 1866 года в губернском городе Гродно. Оның әкесі, Самуил Розенберг, пользовался авторитетом среди горожан, большой знаток Талмуда, человек весьма образованный и культурный, оказал на семью большое влияние. Супруга его была дочерью гродненского коммерсанта Бакстера, поставщика сукна для русской армии. Дед Бакстер принял решение переехать в Санкт-Петербург и спустя время перевез туда всю семью дочери. Фамилия художника Бакст – это производная форма фамилии деда и, соответственно, матери.
2. Художественное образование
Леон увлекался рисованием с детства. Однажды отец показал рисунки сына скульптору Антокольскому М., и тот посоветовал развивать в ребенке художественные способности.
Молодой человек поступил вольнослушателем в Академию художеств и проучился там четыре года. Бросил ее, когда почувствовал, что знаний достаточно. В тот непростой период, чтобы прокормить себя, Бакст стал подрабатывать книжной иллюстрацией.
IN 1893 году Бакст отбыл в Париж, где снова занялся обучением живописи в академии Жулиана. И снова картины спасали его нестабильное финансовое положение. “Парижский” период продлился четыре года, ішінде 1897 году Бакст вернулся в Петербург – қала, в котором он в короткие сроки зарекомендовал себя как один из самых востребованных иллюстраторов и портретистов.
3. Леон Бакст и творческая среда
Первая выставка художника состоялась в 1889 жылы, и публике он тогда впервые представился под псевдонимом Леон Бакст. Далее последовало участие в выставке Общества русских акварелистов.
Парижде болған кезде Бакст мезгіл-мезгіл Санкт-Петербургке келеді. Осындай сапарлардың бірінде суретші үйірмеге шақырылды Александра Бенуа. Со временем кружок по интересам перерастет в творческое объединение “Өнер әлемі” с издаваемым одноименным журналом, в котором Бакст заведовал художественным отделом.
Не сложно догадаться, насколько популярен был Бакст в петербургской творческой среде, если учесть, что великий князь Владимир Александрович пригласил именно его для обучения рисованию своих детей. Ал ішке 1902 жылы, находясь в Париже, художник получил заказ от Николая II на создание картины «Встреча русских моряков».
В 1910-х годах Бакст создает ряд портретов своих знаменитых современников: F. Малявина, З. Гиппиус, IN. Розанова, КІМДЕН. Дягилева, ЖӘНЕ. Дункан и др. Также к этому периоду относится завершение таких работ, сияқты “Ежелгі қорқыныш” және “Элизиум”, “Ужин”
IN. Розанов КІМДЕН. Дягилев
З. Гиппиус F. Малявин
4. Театр
IN 1903 году Леон Бакст принял участие в оформлении балета “Фея кукол” ағайынды Легатов Николай және Сергей. Оған суретшілерге арналған жиынтықтар мен костюмдер жасау сеніп тапсырылды. Көрермендер суретшінің инновациялық тәсілін жоғары бағалады.
Бакстің балетке арналған эскиздері бойынша костюмдер “Фея кукол” можно посмотреть в видео ниже:
IN 1910 жылы, покинув Петербург, Бакст поселился в Париже. Его театральные декорации к спектаклям Русского балета Дягилева принесли мировую славу. Он работал над “Клеопатрой” ішінде 1909 жылы, “Шахерезадой”, “Жар-птицей” және “Карнавалом” в 1910-м, в 1911-м году над “Нарциссом” және “Видением розы”, в 1912-м завершил “Послеполуденный отдых Фавна” және “Дафнисом и Хлоей”. Последней крупной работой Бакста в театре стал балет “Спящая красавица”, подготовленный в 1921 жылы.
Эскиз костюма к балету Клеопатра.1909.Акварель, гуашь.34х24Эскиз костюма к балету Шахерезада.1910.Акварель, гуашь
Эскиз костюма Одалиски к балету Шахерезада.1910.Акварель, гуашьЭскиз костюма к балету Клеопатра.1909.Акварель, гуашь.34х24
Отдельно надо отметить, что Русские сезоны Дягилева и костюмы Бакста, соның ішінде, значительно повлияли на возникновение новых тенденций в мире французской моды. Среди женщин вдруг стало популярно все восточное и русское. Спросом пользовались шали, тюрбаны, парики и платья, напоминающие костюмы, созданные Бакстом для актеров.
По эскизам Бакста шились костюмы для Вацлава Нижинского, Тамары Карсавиной, Веры Фокиной, Иды Рубинштейн.
Бакст занялся дизайном ювелирных изделий, посуды, домов и даже автомобилей. Он разрабатывал дизайн тканей, и настолько успешно это делал, что стал востребован далеко за пределами Европы, Америкада. Суретшінің соңғы жобаларының бірі эскиздерді әзірлеу болды, маталарды жаппай өндіруге арналған.

Портреты самых знаменитых деятелей искусства того времени принадлежат кисти Бакста:
Ида Рубинштейн Вацлав Нижинский
5. Жеке өмір. Өлім
IN 1903 году Леон Бакст женился на дочери Павла Третьякова Любови Гриценко (фамилия первого мужа). Произошло это событие не без проблем, главной из которых было вероисповедание. Художнику пришлось принять лютеранскую веру. В браке родился сын Андрюша, но наличие общего ребенка никак не спасло супругов от развода. IN 1907 году они развелись, и Бакст снова принял иудаизм. Но т.к. не всем евреям в то время разрешалось жить в столице, то в 1909 году художник вынужден был покинуть Петербург. Всю свою оставшуюся жизнь, вплоть до самой смерти в 1924 жылы, Леон Бакст жил в Париже.